Pertunjukan paling cemerlang dari Haute Couture Fashion Week musim panas 2015

2024 Pengarang: James Gerald | [email protected]. Terakhir diubah: 2023-12-17 14:10

Kemarin di Paris, Pekan Haute Couture musim semi-musim panas 2015 berakhir. Pertunjukan cerah dari rumah mode terkemuka dunia saling menggantikan dengan kaleidoskop fantasi desainer - beberapa sederhana dan dapat dimengerti, yang lain terlalu terselubung, tetapi tidak kalah ambisius dan menarik. Bunga - kecil, besar, disulam dan dicat - telah menjadi tema yang tak terucapkan di semua pertunjukan - tampaknya dengan bantuan mereka, para desainer memutuskan untuk mengingatkan tentang awal musim semi yang akan segera terjadi dan mengalihkan perhatian publik dari politik dan krisis. Nah, mari kita lihat bagaimana mereka melakukannya.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Terinspirasi oleh karya penulis Simbolis Prancis Albert Samen dan kanvas seniman terkenal, desainer Alexis Mabiy telah menciptakan koleksi, masing-masing pakaiannya menyerupai bunga dengan warna cerah dan jenuh yang berkilau di bawah lampu sorot catwalk. Para model yang rambutnya dihias bulu-bulu agar serasi dengan busananya, menampilkan gaun-gaun elegan yang terbuat dari renda, brokat mengkilap, sutra, dan satin. Beberapa gambar dibedakan oleh pekerjaan ringan dan halus, yang lain oleh monumentalitasnya: lipatan tebal menambah keindahan pada gaun, yang tidak dilarang di pertunjukan couture, tetapi sebaliknya didorong dengan segala cara yang mungkin. Terlepas dari kenyataan bahwa sejarah rumah tidak begitu besar (merek telah ada sejak 2005), itu sudah cukup kokoh berdiri di tempatnya di dunia haute couture. Menurut kami, pakaian dengan applique bunga layak mendapat pujian khusus.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Baca juga

Mode | 2015-03-06 Busana renang 2015: cara menonjol di pantai

Dengan pertunjukan couture musim semi-musim panasnya, Giorgio Armani yang legendaris memutuskan tidak hanya untuk menyenangkan penonton yang berkelas, tetapi juga untuk merayakan ulang tahun kesepuluh dari lini haute couture-nya. Tema utama catwalk adalah timur, yang dipersonifikasikan oleh batang bambu - tanaman tidak hanya menghiasi podium (di sepanjang perimeter ada instalasi batang logam skala besar), tetapi juga merupakan motif utama cetakan dan bordir yang menghiasi pakaian. Memilih skema warna yang agak tenang untuk koleksinya, Armani berfokus pada layering dan kesederhanaan bentuk yang melekat pada pakaian oriental - dalam banyak pakaian orang dapat melihat referensi ke kimono klasik dan seni origami. Perancang menggabungkan rok tembus cahaya dengan jaket yang agak ketat dan atasan asimetris, dan ketika membuat gaun malam ia memutuskan untuk memberikan kebebasan imajinasi dalam dekorasi.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Rumah mode Versace, yang dipimpin, tentu saja, dengan Donatella Versace di Fashion Week ini cukup mengejutkan semua orang, mundur (walaupun tidak banyak) dari topik favoritnya tentang seks, menghadirkan gambar dengan bentuk yang lebih halus daripada pakaian berani yang diharapkan. Beranjak dari korset biasa, Donatella memutuskan untuk bermain dengan potongan, yang membantu mengulangi lekuk tubuh wanita dengan bantuan potongan dan garis bulat pada gaun dan terusan, sehingga seksualitas dalam gambar, meskipun tetap, menjadi sedikit lebih lembut, yang tidak bisa tidak bersukacita. Apa yang Versace tidak dapat sangkal adalah monokrom cerah favoritnya, ia melukis seluruh koleksi dengan warna biru elektrik, merah, putih dan hitam, hanya sedikit mengencerkannya dengan warna bubuk.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Gambar telah muncul dalam koleksi, di mana Anda dapat melihat gema, misalnya, dari tahun 50-an dan 60-an.

Direktur kreatif rumah Dior, Raf Simons, saat membuat koleksinya, memutuskan untuk berfilsafat sedikit tentang topik sejarah, tradisi, dan kesadaran diri. Inspirasi baginya adalah pemain legendaris David Bowie, yang dapat dianggap sebagai bunglon sejati dari dunia musik dan mode, penuh dengan kontradiksi dan refleksi kreatif. Ada cukup banyak kontradiksi dalam pakaian yang ditampilkan di catwalk - perancang mengundang penonton untuk melihat masa lalu melalui prisma masa kini dan masa depan. Oleh karena itu, koleksi muncul gambar di mana Anda dapat melihat gema, misalnya, dari tahun 50-an dan 60-an, dalam bentuk gaun A-line, garis-garis multi-warna dan pola seni pop, yang cukup serasi dipadukan dengan sepatu bot dan mantel vinil. dari plastik cetak. Ada juga tempat dalam pertunjukan untuk siluet dan dekorasi Dior klasik, yang dimainkan ulang oleh Simons dengan caranya sendiri, menambahkan sedikit modernitas pada mereka. Beberapa orang mungkin mengatakan bahwa dia terlalu pintar, yang lain mengagumi, tetapi itulah gunanya adibusana, untuk mencoba dan bereksperimen dengan pakaian sebagai seni.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Pencipta pakaian yang diimpikan setiap wanita, Elie Saab memutuskan untuk tidak melangkah terlalu jauh dalam pencarian kreatif dan menghadirkan koleksi sempurna yang konsisten dalam warna pastel favoritnya. Setiap gaun yang ditampilkan di atas catwalk layak mendapatkan karpet merah terbaik, karena Saab tidak pernah berhemat pada finishing (sulaman yang kaya dan seluruh lapisan batu), sambil membiarkan siluetnya sederhana. Namun, menurut kami, stabilitas seperti itu bisa mengkhawatirkan - sebagian besar pakaiannya sangat mirip dengan kreasi dari koleksi sebelumnya sehingga perancang dapat menunjukkan beberapa gaun lama di atas catwalk tanpa ada yang memperhatikan. Satu-satunya yang membedakan koleksi barunya dengan koleksi sebelumnya adalah gaun dengan hiasan bulu marabou dan model bernuansa pastel, dihiasi dengan motif bunga besar dan applique.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Perancangnya terinspirasi oleh penyanyi rock Amerika Janis Joplin dan Coco Chanel yang tak ada bandingannya.

Setelah menonton pertunjukan koleksi couture Giambattista Valli, Anda tidak akan pernah berpikir bahwa saat membuatnya, perancangnya terinspirasi oleh penyanyi rock Amerika Janice Joplin dan Coco Chanel yang tak ada bandingannya, tetapi mereka menjadi inspirasi perancang kali ini. Dia tidak mengambil elemen yang jelas terkait dengan kedua wanita ini, dan dengan bantuan gayanya yang dapat dikenali hanya sedikit mengisyaratkan mereka, jadi dalam koleksi Anda tidak dapat melihat gaun hitam kecil, tidak ada untaian mutiara, atau catatan etnik.. Namun, petunjuk masih terlihat. Petunjuk Janice bisa dilihat dalam siluet yang sedikit lebih santai, dan Chanel dibaca dengan celana panjang yang disesuaikan, di mana rok dikenakan, dan di jaket, beberapa di antaranya bergaya sebagai wol legendaris. Dekorasi dalam bentuk aplikasi bunga 3D dan sejumlah besar embel-embel sifon tetap menjadi atribut peragaan busana yang tidak berubah.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Koleksi couture musim semi-musim panas Zuhair Murad didasarkan pada air. Dengan bantuan dekorasi kaya yang terbuat dari manik-manik, terompet, dan rhinestones, perancang memutuskan untuk menunjukkan semua kekuatan dan puisi elemen. Tema yang dideklarasikan, serta penampilannya, menimbulkan tepuk tangan meriah di antara para pengagum merek, dan ini tidak mengherankan - setiap gaun yang dibuat oleh Zuhair tidak dapat tidak memikat hati seorang fashionista, karena menggabungkan semua yang sangat disayangi. ke hati wanita: seksualitas, kecanggihan, dan dekorasi oriental yang mewah.

Terlepas dari kenyataan bahwa koleksi itu ternyata sangat indah, pada pandangan pertama, orang mungkin berpikir bahwa inspirasi untuk itu bukan air, seperti yang dikatakan oleh perancangnya sendiri, tetapi kreasi seorang rekan di toko, serta rekan-rekan. senegaranya Murad - Elie Saab - skema warna yang sama, gaya dekorasi yang sama. Yah, air adalah air.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Pada "pernikahan" dadakan Gaultier orang bisa melihat pengantin wanita dengan kue yang terbuat dari pengeriting di kepalanya.

Seperti yang dikatakan oleh lagu terkenal dari grup legendaris Queen - "Pertunjukan harus berlanjut". Ungkapan ini tidak hanya menjadi kredo utama Jean-Paul Gaultier yang eksentrik dalam hidup, tetapi juga tema semua pertunjukannya. Dan, tentu saja, peragaan busana couture tidak terkecuali. Kali ini, perancang memutuskan untuk bermain dengan tema pernikahan, tetapi dengan humor yang melekat padanya. Di "pernikahan" dadakan Gaultier, orang dapat melihat pengantin wanita dengan kue yang terbuat dari pengeriting di kepalanya, "tamu" dalam setelan celana yang elegan, kepribadian aneh dalam pakaian bergaya overall kerja dan hiasan kepala yang aneh, serta sejumlah besar model di gaun ilusi asimetris, salah satu sisinya adalah setelan celana ketat atau mini singkat, dan yang lainnya adalah gaun pesta yang rimbun atau tata letak bingkai yang seksi. Yah, seperti perayaan pernikahan lainnya, itu berakhir dengan "lemparan karangan bunga" sendiri, yang dilakukan oleh supermodel Naomi Campbell.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Pertunjukan koleksi couture Maison Martin Margiela menjadi salah satu acara yang paling dinanti di seluruh Fashion Week, karena desainer yang sampai sekarang dipermalukan John Galliano bertindak sebagai direktur kreatif merek tersebut. Setelah empat tahun tidak aktif, sang desainer menunjukkan bahwa masih ada bubuk mesiu di dalam termos dan bahwa dia masih siap untuk memperjuangkan tempatnya di dunia mode. Memiliki ide-ide yang agak berani tentang bagaimana fashion seharusnya terlihat, Galliano dengan sangat hati-hati menangani tradisi dan gaya rumah mode Margiela - koleksi tersebut dengan jelas menunjukkan gaya yang dikembangkan selama bertahun-tahun, dan pada saat yang sama, tulisan tangan John yang karismatik terlihat.. Para model juga mendemonstrasikan pakaian yang bukannya tanpa sandiwara dan ironi, memberi tahu kami bahwa fashion adalah seni yang tinggi, dan set hitam yang cukup dapat dipakai.

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Baca juga

Berita | 2015-12-31 Pertunjukkan pers desainer SS16 Yana Nedzvetskaya "Laborl"

Desainer Valentino Pier Paolo Piccioli dan Maria Grazia Chiuri telah mendedikasikan koleksi couture mereka untuk mencintai, menyeluruh dan tanpa batas. Sebagai inspirasi, mereka menggunakan kutipan dari Shakespeare dan Dante, serta kanvas Marc Chagall yang tak ada bandingannya - karya terakhir dapat dilihat terutama di peragaan busana. Memiliki akar Rusia, Chagall sepanjang hidupnya menyanyikan cinta yang sederhana namun luhur, sehingga sebagian besar pakaian dibuat dari bahan-bahan alami: wol dan linen, dihiasi dengan batu dan manik-manik, dilipat menjadi ornamen yang merujuk kita pada kostum nasional. Acara ditutup oleh seorang model dengan pakaian lapang dengan awan, pelangi dan kutipan yang terbuat dari payet berwarna, salah satunya berbunyi: "Cinta menaklukkan segalanya - bahkan kematian."

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

• 

Tampaknya satu-satunya yang memutuskan untuk membebaskan selera humor dan imajinasi mereka selama persiapan koleksi untuk Fashion Week adalah desainer dari Holland Victor Horsting dan Rolf Snoren. Mereka telah memantapkan diri mereka sebagai eksperimen yang gagah, jadi meskipun tidak semua kreasi mereka dapat dikenakan, tidak ada keraguan bahwa mereka akan menimbulkan banyak emosi. Kali ini, pertunjukan Viktor & Rolf seperti festival panen - para model mengenakan gaun mewah yang dilukis dengan bunga besar dengan aplikasi bunga, yang, seperti gambar 3D, ditujukan di luar pakaian, dan gaya rambut mereka terdiri dari telinga emas, jumlah yang mencapai titik absurditas … Ternyata, tindakan ini tidak ada hubungannya dengan pertanian atau ritual pagan - pada kenyataannya, para desainer mendedikasikan koleksi mereka untuk karya seniman Van Gogh.

Bukan tanpa perwakilan dari Rusia di Haute Couture Week - Ulyana Sergeenko sekali lagi mendemonstrasikan koleksinya, tetapi pertunjukan yang diharapkan semua orang tidak terjadi - presentasi mahakarya baru couture Rusia berlangsung dalam suasana akrab ruang pamer merek di Paris.

Dunia haute couture telah mengalami perubahan yang signifikan akhir-akhir ini.

Sebagai kesimpulan, saya ingin mencatat bahwa dunia haute couture telah mengalami perubahan signifikan akhir-akhir ini dan secara berkala dibagi menjadi dua kubu - beberapa percaya bahwa couture harus lebih dekat dengan orang-orang, dan menyajikan koleksi yang cukup sederhana, yang lain bersikeras bahwa couture harus tetap menjadi seni.

Apa yang Anda pikirkan tentang ini?